LOS NATAS EN NICETO

Fecha: Viernes 15 De Mayo De 2009
Lugar: Niceto, Capital Federal.
Soporte: Gran Martell.

Noche de viernes con mucho frío en Buenos Aires, nuevamente la subcultura lejos de casa para estar en la presentación del nuevo material de Los Natas, “Nuevo Orden De La Libertad” en el paquetísimo barrio de Palermo. Luego de que los Gran Martell del ex baterista de Divididos, Jorge Araujo, se robaran muchos aplausos del público que colmó Niceto, la calavera del Motoclub plantaba su bandera para dar paso al acto principal. Y el fenómeno de Los Natas no pasa desapercibido, al menos para mis sentidos: con su artillería psicodélica, retorcida y poco digerible para el oyente medio, convocan muchísima gente y, por lo que presiento, por fuera del rock en general, suponiendo que muchos de los que esa noche estaban ni siquiera escucharon alguna vez un disco de Black Sabbath. Esta presentación en Capital distó de lo que vi en varias oportunidades del grupo en directo: poco humo, tanto arriba como abajo del escenario, algo más de comunicación de la banda hacia el público [me da la sensación que están más “abiertos” que lo habitual] y no hubo proyecciones mientras tocaban. Dejando a un lado lo extramusical, Los Natas han logrado una identidad y un sonido propio que pocos pueden lograr. Le dedicaron ínfimo lugar al viejo material, enfocándose en los nuevos temas [aún no tengo el disco] que no se alejan demasiado, a primera oída, de lo hecho en “El Hombre Montaña” y sonaron los que nunca faltan Como “Planeta Solitario”, “Humo Negro Del Vaticano”, “Meteoro 2028” y lo que ya se hizo costumbre en los últimos tiempos, la participación del ex San Toro y Massacre y actual vocalista de Dragonauta, el Topo Armetta , para “Ace Of Spades” de Motorhead y “El Bolsero” con el que cerraron el concierto luego de 80 minutos de música. Párrafo aparte se merece el batero Walter Broide, que deja la vida en cada golpe y para mí, es uno de los mejores, sino el mejor en lo suyo dentro de la escena. Así, Los Natas comenzaron a escribir los primeros papiros de cómo será el nuevo orden de la libertad.

[Gracias Sylvie por el acceso al concierto]

DOWN BY LAW EN ARGENTINA

Fecha: Sábado 16 de mayo de 2009
Lugar: Super Rock, Capital Federal.
Soporte: Submission.

Mientras los soportes Submission tributaban a NOFX sobre el final de su set cerca de las 9 de la noche, mis ojos no dejaban de sorprenderse ante la escasa convocatoria del grupo californiano que volvía al país después de muchos años: solo 100 personas, tal vez menos, se hicieron presentes para ver a Down By Law en el recinto capitalino.
Si bien hace mas de un lustro que no sacan material nuevo, ver a Dave Smalley [personaje punk, si los hay] por vez primera era excusa mas que suficiente para dar el presente. No se porque, pero sabía que no me iban a defraudar.
Comenzaron el show con “Independence Day” y de pronto Super Rock se convirtió en un ghetto punk intimista: un grupo con miles de kilómetros de ruta allí en el escenario tocando y trasmitiendo su mensaje claro y directo, y ahí bajo estábamos todos mirándolos e inflando el pecho en cada frase que tiraba Smalley, muy verborrágico, como dejándonos una enseñanza cuando comenzaba una canción. Cada vez que miraba para otro lado que no fuera el escenario y veía solo cemento, más ganas me daban de corear cada estribillo con los puños en alto. Por lo que Dave Smalley representa para el punk californiano, por esa gente que no paro de saltar en toda la noche, por las personas que hiceron posible que haya podido presenciar una velada inolvidable, aunque pocos seamos los que lo recordemos. Aquel líder, que supo formar parte de grupos inevitables para el fan del Hardcore melódico como Dag Nasty y All, estaba frente a nosotros mostrándonos que había estado haciendo en todos estos años. El grupo se entregó por completo, como si estuviesen tocando para miles de personas y prometieron volver pronto. Llegó la hora de “500 Miles” el tema mas festejado del show y en ese momento me di cuenta que la conexión que hubo entre el grupo y la gente fue mas que especial durante todo el recital: nada mas importaba, no hacia falta nadie mas. Eran ellos y nosotros, agradecidos. Para los bises eligieron “Radio Ragga”, “Bright Green Globe” y mi intuición no falló cuando tocaron dos temas de los geniales e influyentes Dag Nasty: primero “Under Your Influence” y finalmente “Values Here”. Luego de una hora y cuarto de concierto volví a casa más que feliz. No había crestas, ni tachas, ni borcegos. El punk esta por fuera de todo eso. Los que saben, dicen que está en el corazón.

Lista de temas: Puede que no estén todas en el orden correcto y que alguna se me haya escapado, pero esto es lo que mi memoria registró aquella noche.

Independence Day, Right Or Wrong, Punk As Fuck, Burning Heart, Last Brigade, Hit Or Miss, 1944, Flower Tatoo, Next To Go, Nothing God On The Radio, Best Friends, All American, Superman, 500 Miles. Bises: Radio Ragga, Under Your Influence [Dag Nasty], Bright Green Globe y Values Here [Dag Nasty]

[Agradezco a Lucy Chiarenza y a todo 4G por el acceso al show.]

OPETH EN ARGENTINA

Fecha: 3 de abril de 2009
Lugar: The End, Flores, Buenos aires.
Soportes: Carnarium, Necrópolis y Logos.

Suecia. Dentro de la música pesada, no es solo un país más. Si algo aprendí en todos estos años, es que de aquel territorio fueron paridos bandas de enorme talento Como Entombed, In Flames, The Hellacopters, Katatonia, Candlemass, Cult Of Luna, mas un larguísimo etcétera. Y claro, Opeth, no podía faltar en esta lista. La banda aterrizó por vez primera al país para presentar su último disco “Watershed” ante una legión de fans que no paraba de sorprenderme [no pensé que Opeth le gustaba a tanta gente]. Los soportes Carnarium con su propuesta gótica y los cordobeses Necrópolis escupiendo puro death metal estuvieron correctos y se fueron aplaudidos por el centenar de almas que copó The End, a pesar de la cantidad de bandas interesantes que están viniendo, el precio del ticket y el insoportable calor que hacia en el reducto del barrio porteño de Flores. La presentación de Logos antes del grupo principal, no creo que haya sido la mejor elección, al menos eso se notó desde abajo. Algunos se prendieron con la propuesta de la banda de Beto Zamarbide, pero el grueso no paraba de corear ansiosos por Opeth, lo que me pareció que incomodó un tanto al ex V8 que tiro algún que otro vuelto como “vamos a hacer un tema de V8, un grupo desconocido para muchos”.
Cerca de las 22hs, las luces se apagaron y el telón negro de fondo con la O gigante del logo del grupo se iluminó de lasers. En ese momento The End se vino abajo. Opeth estaba en el escenario y arrancaron su set con “Heir Apparent” de su reciente trabajo. “So Fucking Hot” fue uno de los primeros y tímidos dichos de Mikael Akerfeldt, el líder, quien de a poco se fue soltando e interactuando con el público local. Al toque le pegaron “Ghost Of Perdition”, para adentrarnos en un show histórico y sorprendente para mi, que esperaba un show íntimo y melancólico, aunque dichos momentos tuvieron su lugar mas tarde en “The Night And The Silent Water”, “Hessian peel” o “Closure”. Fue un concierto distendido, pero principalmente de música pesada y extrema. También sonaron “The Lepper Affinity” y “Lotus Eater”, y ya para esta altura The End era una verdadera caldera que se extendió hasta el final, pasadas las 00hs del sábado. Como todo memorable concierto, paso de todo: la gente no paraba de corear al bajista Martín Méndez al son de “uruguayo, uruguayo” quien dijo unas pocas palabras, luego una radio interfirió en un equipo de viola por unos segundos, y además Mikael no se cansaba de hacer chistes y tocar mini temas totalmente colgados como “Smoke On The Water”. Sobre el final tocaron un pedacito de “Harvest”, que fue entonada por todos los presentes y cerraron el concierto con “Deliverance” donde el guitarrista Fredrik Åkesson tuvo un pequeño inconveniente [aparentemente se le habría cortado una cuerda] que fue solucionado rápidamente con un cambio de instrumento, y la volvieron a comenzar para el delirio de la masa presente. Un gran final, una gran presentación, y un gran esfuerzo de la gente que todavía confía en traer al pais y apoyar bandas de este calibre. Un concierto gran-dio-so.


N del R: Agradezco infinitamente a la gente de Metalfox por el acceso al show.

OPETH "WATERSHED"

Opeth es esa clase de grupo que la prensa especializada mundial no se cansa de alagar. No es para menos, Mikael Akerfeldt, su lider, es un genio: su creatividad parece tener un caudal inacabable, conjugando death metal, escalas complejas y ciclotímicas, emotividad y técnica, claro. Con la edición de “Damnation” de 2003, sorprendieron al mundillo del metal con un disco totalmente distinto a lo que venían mostrando, lo que generó nuevos detractores y también nuevos fans. Por decantación, las estelas de aquel trabajo se muestran en “Coil”, con la participación de la voz femenina Nathalie Lorichs, lo que le da un toque introspectivo, melancólico y desolador al comienzo de “Watershed”. Es prácticamente imposible que una banda extrema logre emocionar, de hecho Opeth nunca logró traspasar mis sentidos, hasta el mencionado “Damnation”. Y créanme que con “Watershed” volvieron a lograrlo, aunque este no se trate de un disco desenchufado como aquel. Voces guturales, agresión, calma, parecen ser parte de la formula letal de los suecos. Los nuevos miembros [¿otra vez?] Martin Axenrot en batería y Fredrik Åkesson en guitarra se muestran a la altura de la calidad musical que un grupo de estas características requiere. Así, “Heir Apparent”, “Porcelain Heart” y “Lotus Eater” son los puntos altos de un trabajo que seguramente será un futuro clásico en la discografía de Opeth.

http://www.opeth.com/

ANATHEMA "HINDSIGHT"

Volvió Anathema. Reivindicando a Pink Floyd, Radiohead y Sigur Ros como sus principales influencias [algo que parece increíble teniendo en cuenta que Anathema fue una de las bandas pioneras del doom death en los tempranos y lejanos 90’s] nos traen este “Hindsight” a manera de aperitivo de su próxima placa de estudio, que tentativamente llamarían “Horizons”. Se trata de 9 emotivas y clásicas piezas del grupo inglés reversionadas en formato semiacustico [como alguna vez hizo The Gathering], entre ellas “Fragile Dreams”, “Flying”, “Are You There?”, “One Last Goodbye” [un tracklist similar al de “A Moment In Time”, su último DVD de 2006] y se suma nueva que se llama "Unchained [Tales of the Unexpected]" que no desentona para nada con el resto del disco. Las versiones son aun más bellas y cristalinas que las originales, y al menos para mí, este Anathema en la constante búsqueda de la atmósfera, el clima y la sutileza sonora es estremecedor. Cada vez más frágiles, más emotivos y sensibles, los ingleses van haciendo su propio camino hacia la eternidad y el culto.

http://www.myspace.com/weareanathema

POSEIDOTICA Y LOS KAHUNAS EN SANTANA

Fecha: Sábado 21 de febrero de 2009.
Lugar: Santana Bar, Ramos Mejia, Buenos Aires.
Bandas: DC3, Poseidotica y Los Kahunas.

Horrible noche de sábado en el Oeste del conurbano. No paró de llover en toda la noche, lo que sin duda influyó notablemente en la convocatoria y seguramente también en el horario de comienzo del concierto, que estaba programado para las 21 (según rezaba el flyer) mientras los soportes DC3 abrieron la velada cerca de las 23.30hs. Siendo sincero, fui a ver a Poseidotica. Tenía mucha intriga por saber como sonaban en directo y si transmitían todas esas sensaciones que emanan de sus discos, tan particulares por cierto. El cuarteto instrumental liderado por Martin Rodríguez eligió “Aquatalan” para comenzar con un viaje que recorre paisajes de post rock, stoner, psicodelia y hasta me animo a decir también que tienen un cierto gustito por la densidad y lentitud del doom, en algun que otro tramo. Al toque le sucedieron “Paralexis” y “La Distancia”, uno de mis preferidos del último disco. A esa altura, me imaginé en algun bar de mala muerte en otro país (tal vez Europa o los States) disfrutando de ese tipo de shows que en Argentina no son habituales, y lo digo mas que nada por el tipo de música que hacen los Poseidotica, muy emparentado a bandas como Mogwai, Red Sparowes o Pelican, aunque ellos nieguen influencia de estos. La cantidad de público iba aumentando entrada la madrugada y por momentos la gente parecía hipnotizada por lo que acontecía en las tablas. Pasaron “Hidrofobia”, “Tiempo y Espacio”, “Maldita”, entre otras, y cuando todo parecía culminar con “Mantra”, finalmente cerraron su set con “Campo Magnético”. Aunque no fueron las mejores condiciones climáticas ni de puesta en escena, los Poseidotica dieron un show increíble.

A continuación llegaban Los Kahunas, otro de los exponentes de la movida surfera inspirada en Dick Dale y los Beach Boys, pero sin emitir una sola palabra. En este combo toca la viola Mathías Harbek, quien es parte también del lisérgico proyecto llamado El Festival De Los Viajes, junto al ya mencionado bajista de Poseidotica. Pantalón de vestir, camisa negra con bordes de leopardo y parche del grupo era el uniforme de batalla en esta noche. Música bailable y playera brotaba del escenario de Santana Bar, y hasta se animaron con una serie de “coreografías” ya características que me hizo acordar a Kiss (se agachan y se paran al mismo tiempo, ponen los mástiles de sus instrumentos todos para arriba, luego todos abajo, ¿ustedes me entienden, no?). No soy fan del estilo, apenas si me caen simpáticos los Tormentos, por eso me divirtieron un rato hasta que el show se me hizo larguísimo, de hecho terminó cerca de las 3 de la mañana. Bienvenidos al underground, brothers and sisters!

www.poseidotica.com.ar
www.loskahunas.com

AC/DC "BLACK ICE"

A esta altura no debería explicar que es AC/DC, pero por las dudas lo recuerdo: es simplemente la banda más grande de rock ‘n roll. Algunos podrán acordarse de los Rolling Stones, otros de Led Zeppelin, pero AC/DC es una patada en el culo con mil voltios de electricidad que te pasa por arriba de una. “Black Ice” es el segundo disco de la banda en este nuevo milenio, y como era de esperarse, no sorprendió, musicalmente, en lo mas mínimo. Por lo demás y siendo meticuloso, podría decir que llama la atención como tipos de 60 años siguen vigentes, rockeando como pocos y estremeciendo a su legión de fans en todo el mundo haciendo la misma música una y otra vez. El comienzo de “Rock ‘N Roll Train” es la demostración perfecta que sólo bastan 3 sucios y eléctricos acordes para darte cuenta que es un tema de AC/DC. Por supuesto, no es el gran disco de los australianos ni mucho menos, tiene sus puntos donde flaquean y temas de relleno, como “Big Jack” y “Money Made”, pero el resto es una aplanadora que, todo aquel que se considere un autentico rockero, no puede pasar por alto: “War Machine”, “Spoilin’ For A Fight” , “Rock ‘N Roll Dream” [te-ma-zo] y el track que le da título a la nueva placa, por nombrar solo algunos. AC/DC aún sigue dando clases de rock duro en cada disco, sólo queda en nosotros poder disfrutarlos y esperar que vengan a la Argentina una vez más.

http://www.acdcrocks.com/